«Штрих длиною в жизнь»: в Актобе встретились художники разных поколений

Спустя 25 лет после окончания университета они вновь собрались вместе - уже не как студенты, а как состоявшиеся художники, педагоги и мастера своего дела. В Актюбинском областном музее искусств открылась выставка «Штрих, ставший судьбой», объединившая выпускников разных лет и нынешних студентов. Для одних она стала поводом вспомнить молодость, для других - возможностью показать свои работы рядом с наставником, который когда-то помог избрать путь творчества.

Тройной юбилей

В музее царила особая атмосфера. Здесь не было случайных людей. Одни пришли поддержать бывших однокурсников, другие - увидеть работы своих учеников, третьи - просто прикоснуться к миру искусства.

Нурсулу Сеитова представила на выставке декоративное панно «Единство». 

Поводом для выставки стал своеобразный тройной юбилей. В этом году исполняется 60 лет художнику Нурсулу Сеитовой, 30 лет её преподавательской деятельности в вузе и 25 лет со дня выпуска студентов 2001 года. Нурсулу Сеитова - член Союза художников РК, магистр искусствоведческих наук, старший преподаватель кафедры: «Художественный труд и дизайн», профессионально-творческого факультета АРУ им. К. Жубанова.

Алина Чубаковская, 2 курс, «Бабуля».

Экспозиция объединила работы выпускников и нынешних студентов кафедры «Художественный труд и дизайн».

Живопись, графика, скульптура и декоративно-прикладное искусство соседствовали здесь как продолжение одного большого творческого диалога между поколениями.

Виталий Бишанов, «Чайка-2» (камень, 6 кг).

Преемственность поколений

Одним из инициаторов выставки стала художница и преподаватель Городского художественного лицея Юлия Тарасенко.

Алина Чубаковская, 2 курс, «Старый капитан».

- Нам показалась интересной сама дата - 25 лет после окончания университета. Захотелось отметить её неформально и творчески. Мы решили объединить свои работы с работами нынешних студентов нашего куратора Нурсулу Халиловны. Получилась своеобразная преемственность поколений. Многие специально создавали произведения именно к этой выставке. Хотелось не просто встретиться и посидеть за столом, а сделать что-то значимое, - рассказала она.

По словам Юлии, идея сразу получила поддержку преподавателя. Ради открытия выставки некоторые выпускники приехали даже из других городов.

- Жизнь по-разному распорядилась: кто-то работает в школе или в вузе, кто-то занимается собственным творчеством, кто-то выбрал другой путь. Но характеры за эти годы почти не изменились. Как раньше некоторые готовили работы в последнюю ночь перед сессией, так и сейчас кто-то заканчивал картины буквально накануне открытия, - смеётся художница.

Асель Абикенова, «Дух Степей» (создана специально к выставке).

Среди участников выставки - известный дизайнер, художник, музыкант и скульптор Виталий Бишанов. Для экспозиции он представил четыре работы из своей «морской» серии.

Дильназ Аймашева, Екатерина Сычёва «Древо Жизни».

- Я очень рад видеть сокурсников спустя столько лет. Большая благодарность музею, который помог организовать выставку. Здесь непросто найти возможность выставиться, поэтому такая поддержка дорогого стоит, - отметил он.

Айсулу Танбазарова, 1 курс, «Энергия цвета».

Его работы выполнены из ракушечника - камня, который миллионы лет пролежал на морском дне.

- Мне интересен сам материал. Он бывает разной плотности: где-то мягкий, где-то очень твёрдый. Все свои работы я создаю вручную, без электроинструментов. В этом есть особое ощущение диалога с камнем. Я сделал коллекцию из девяти предметов в 2023 году буквально за лето, - рассказал мастер.

Балжан Артыгалиева, «Ботакоз».

Но главным виновником торжества этого вечера стала Нурсулу Сеитова - художник, педагог и наставник нескольких поколений актюбинских творцов.

Выступая перед гостями, она заметно волновалась.

- Сегодня для меня очень важный день. Я смотрю на своих выпускников и понимаю, как быстро летит время. Уже 30 лет работаю в университете, и 25 лет прошло с того момента, как выпустила курс 2001 года. Многие мои студенты разъехались по всему миру: живут и работают в Казахстане, России, Германии, Чехии, но всех нас по-прежнему объединяет любовь к искусству, - сказала она.

Асель Абикенова, «Свеча».

По словам преподавателя, творчество невозможно без постоянной практики и труда.

- Талант - лишь один процент успеха. Остальные девяносто девять процентов - работа. Когда художник перестаёт рисовать, рука становится деревянной. Искусство требует постоянного движения вперёд, - убеждена Нурсулу Халиловна.

Виталий Бишанов, «Утро».

На выставке была представлена и её работа «Единство» - декоративное панно, наполненное символами и образами казахского народа. Рядом разместились произведения её студентов в схожем декоративно-прикладном стиле, но со своим индивидуальным почерком.

- Я всегда говорю своим ученикам: нельзя воровать чужие мысли. Каждый художник должен найти собственный путь и собственный язык. И сегодня мне приятно видеть, что работы моих студентов разные, индивидуальные, но при этом в них чувствуется серьёзная школа, - отметила Нурсулу Сеитова.

Татьяна Сухина, «Мирэль» и «Вечерняя заря» (плетёные сумки ручной работы).

Тепло дружеских встреч

После официальной части гости ещё долго не расходились. Выпускники вспоминали студенческие годы, фотографировались, обсуждали работы друг друга и строили планы на новые совместные проекты.

Было любопытно наблюдать, как рядом с известными мастерами стояли нынешние студенты, внимательно рассматривая картины и скульптуры старших коллег. А сами выпускники, встретившись со своим наставником, словно вновь становились теми юношами и девушками, для которых будущее только начиналось.

Ольга Кистер, «Лимоны».

Наверное, именно в этом и заключается главный смысл выставки «Штрих, ставший судьбой»: один когда-то сделанный штрих способен не просто стать началом рисунка, но и определить целую жизнь.